第二百一十一章 画风的差异 (第1/2页)
　　
　　俗话说，万事开头难，然后中间难，最后结尾难。
　　
　　就像沐茗的拍摄，结束了第一天的不顺利之后，紧接着迎来的是第二天、第三天……前一周的不顺利。
　　
　　第一天的拍摄磕磕绊绊的结束，沐茗晚上回去以后自己总结，主要原因一个是刚刚开机，还需要磨合。另一个就是三个主演都是新人，经验还是不足。
　　
　　所以第二天，沐茗把吴钢、刘蓓这些个实力演员的戏份提前了，希望能带一带小赵同学他们几个。
　　
　　别说，这老将一出马，拍起来的感觉就完全不一样，往那一站，那动作神态，还有说话的语气，年代感立马就出来了。
　　
　　年代感……
　　
　　这是个偶像剧画风的爱情片啊！为什么会有年代感啊！
　　
　　“吴钢老师。”沐茗暂停了拍摄，把吴钢请了过来。
　　
　　“导演。”吴钢走了过来，见沐茗伸手示意请坐，笑着客气的点了点头，在沐茗对面坐下，继续问道：“是我演的哪里有问题吗？”
　　
　　看人家这气度，上来先问是不是自己做错了。
　　
　　“没有没有，您演的是非常好的。”沐茗摆摆手道：“不过吧，现在的问题就是您演的太好了。”
　　
　　“啊？”吴钢瞪着自带欧式双眼皮效果的眼睛看着面前的这个年轻人。什么叫“演的太好了”，难道自己要故意演的差点吗？从来没有听过这么奇怪的要求。
　　
　　“就是说，您演的太收着了。”沐茗边说边比划道：“咱们这是个奇幻爱情剧，它属于商业偶像戏的形式。您用拍正剧的方式来表现的话，这和电影就有一种氛围上的断裂。”
　　
　　“哦，我知道了。”吴钢若有所思的点点头：“就是我要再表现的浅一些，对吧。”
　　
　　“对对，就是这个意思。”沐茗高兴的道。
　　
　　其实严格来说吗，这不能算是演技好不好的问题，而应该属于表现形式的问题。就好像都是一个军人和一个医生的爱情故事，你拍《亮剑》和拍《太阳的后裔》，表演的方式就完全不同。
　　
　　还有一点就是，吴钢的演技表现的太深的话，张偌昀他们几个新人跟不上，很容易造成整体的不协调，拍出来对比感太明显的话，整部电影就没法看了。
　　
　　也不能说是委屈了吴钢老师的演技，该深的时候深，该浅的时候浅。掌握好什么时候九浅一深，什么时候九深一浅，这同样也是演技的一部分，属于掌控力。
　　
　　不过，也不能完全就合着三个新人。
　　
　　沐茗把和配角有关的戏，全部挪到了前面来拍摄。一是这样拍起来比较稳，利于剧组的磨合；二则是他发现，和几个老演员演过几次对手戏后，小赵同学三人的表现明显好了很多。
　　
　　既然这样，把这部分的戏往前提。等到只剩三个新人主演之间的戏份时，质量肯定比现在拍要提高的不少。
　　
　　演员配合还只是一方面的问题，作为一个导演，剧组每天要处理的问题太多了。
　　
　　尽管以前在别的剧组，比如《泰囧》，沐茗也有那么点执导经验。但是毕竟自己不是主导演，大多时候只需要考虑电影本身的问题就好了。
　　
　　
　　
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